NaGISAカンタービレ

特にバッハの平均律ももちろんなんですが、私が思うに、ショパンのエチュードってのは「闘志」がないと弾けない曲なんじゃないかと思います。闘志養成練習曲（笑）。ショパンのエチュードは、一見派手なテクニックばかりが目に付きがちですが、その実、ピアノ弾きとして必要不可欠な、「難曲に立ち向かう闘志」を養うための曲なんじゃないかな、なんて思っています。

じゃあリストはどうなのか、という話になりますが、そう言った精神性と言いますか、「指が高速で回る」以上のプラスアルファは、リストの曲には非常に希薄です。管弦楽曲や交響曲にも名作を遺した作曲家の中では、メンデルスゾーンも大変精神性が希薄ですが（メンデは、恵まれたお坊ちゃんで、苦労知らずの人生を送ってるから、当然とも言える）、メンデは逆に恵まれた境遇に由来する幸福性がその音楽を豊かに彩っているのに対し（だから、「感動して泣ける」というようなタイプの作品はないように思う）、リストはただひたすら「腕自慢」でしかないんですよね（苦笑）。

ここからは大変な暴言になる事をお許しいただきたいのですが、一般に非常に人気の高いリストの「愛の夢　第３番」。この曲は、難易度からすれば凄く難しいという訳ではないのですが（それでも、簡単に弾ける曲ではありません）、あの曲も、言ってみれば「女たらしの男が、ナンパの時にささやく甘い言葉」的な、男からみたら虫酸が走りそうな甘ったるさを持った曲です。作家で例えれば、渡辺淳一とか、谷崎潤一郎の作品ですね。

まあ、リスト本人の人生を眺めてみれば「愛に絶望して人知れず涙を流す」なんて曲が書けるはずもないのですが、それにしてもこの曲は、ショパンの「幻想即興曲」以上に、絶対に私が弾く事はありえない曲です。

話を戻しましょう。ショパンの作品も、もちろん高いテクニックが必要ですが、それ以上に不屈の闘志が必要だと思うし、またショパン自身も不屈の闘志を持っていた人だったのではないでしょうか。遺されたエピソードを読むと、一見優男風のショパンですが、実はもの凄く熱い物を秘めた男だったんじゃないかと、彼の作品を見て勝手に思っています。

なので、リストの作品でミスタッチだらけだったりすると、とても音楽としては聴けたものじゃなくなるのに対し（もっとも、リストの作品はそもそも音楽としてはあまり聴けない作品ばかりだが）、ショパンでミスタッチを少々やらかそうが、弾く側の魂さえこもっていれば、決して音楽が壊れません。コルトーの弾いた、ミスタッチだらけの「木枯らしのエチュード」を聴くと、そんな事すら思います。

むしろ、ショパンの音楽は、テクニックがどんなに優れていても、沸き上がる闘志がないと、画竜点睛を欠くと言っても差し支えないと思います。事実、私の所有するCDの中では、恐らくは燃える闘志を持って臨んだと思われる、ルービンシュタインの「モスクワリサイタル」で演奏された「英雄ポロネーズ」の凄まじく感動的な事！　単に指が回り、綺麗な音を鳴らせるテクニックだけで、こんなに人は感動しうるものでしょうか？　そんな事はないと思います。

この「人を感動させうる、熱く強い闘志」が、ショパンの音楽の肝なのではないかと、ショパンが決して好きという訳ではない私は、最近思っています。クールに弾いたところで、ショパンの音楽は決して訴えかけてきません（だからと言って、自分に酔ってテキトーにテンポルバートすりゃいいってもんじゃないのも、また当然ですが（笑））。

女性に大変人気の高い作曲家であるショパン。実は、非常に男性的なところも多くもっている作曲家なんじゃないかと感じる事も多い、今日この頃です。

なかなかピアノに対する闘志が沸いて来ず、クラシックではモーツァルトやベートーヴェンという、そもそも好きな音楽ばかり弾く事も多い私ですが、ショパンのエチュードが「どうした、楽をするな。私に全力で向かって来い！」と言っています。

明日こそは、もっと燃える闘志でショパンのエチュードにぶつかっていければいいんですが。